Rajzfilmek, képregények és nagy bummok! Fedezzük fel együtt Roy Lichtenstein, a popart művész kirobbanóan jó művészetét.
Roy Lichtenstein 1923-ban született New Yorkban. Apja, Milton ingatlanközvetítő volt, anyja, Beatrice pedig háztartásbeli volt.
Világos és merész képregényes rajzaival, valamint hétköznapi tárgyakat ábrázoló festményeivel vált híressé. Az 1960-as években azon művészek csoportjába tartozott, akiket popart művészeknek neveztek, mert olyan „népszerű” dolgok álltak alkotásaik középpontjában, mint a tévé, a hírességek, a gyorsétterem, a popzene és a rajzfilmek.
Bár leginkább festőként ismert, különféle művészeti alkotásokat készített, köztük szobrokat, falfestményeket, nyomatokat és kerámiákat.
Lichtenstein gondosan választotta meg a színeket, hogy utánozza a nyomdászok tintáinak négy színét. Használta a Ben Day pontokat is, egy olyan rendszert, amelyet az újságnyomtatáshoz elérhető színválaszték növelésére találtak ki. Nézd csak meg alaposan a munkáját – látod, hogy a színek távolról tiszták, de közelről apró pontoknak és kötőjeleknek tűnnek?
Néha azzal vádolták, hogy pontosan másolja a képregényeket, de elmondta, hogy a képeken – egészen az legapróbb pontok elhelyezéséig – változtatott. Azért is kritizálták, mert nagyon alapvető festési technikákat alkalmazott. Most mondd meg?
Szeretnénk mi ilyen alapvető technikákat használni, igaz?
Tények Roy Lichtenstein-ről
Nagyon komolyan érdeklődött a zene iránt, klarinétozott és zongorázott is. Középiskolás korában egy jazz zenekarban kezdett el játszani.
Egészen élete végéig, 73 éves koráig gyakran napi tíz órát töltött a stúdiójában.
UTAZÁS EGY ÉLETEN ÁT
Miután elvégezte az Upper West Side-i előkészítő iskolát, elhagyta NYC-t, hogy képzőművészeti diplomát szerezzen az Ohio Állami Egyetemen. Kitört a második világháború, megszakította tanulmányait, és átutazott az Atlanti-óceánon, ahol a hadsereggel Angliában, Franciaországban, Belgiumban és Németországban állomásozott.
A háború után további tanulmányokat végzett Columbusban, és egy rövid tanári munkát az OSU-ban (Ohio Állami Egyetem) , mielőtt Clevelandbe költözött volna. Idővel egyre közelebb került szülővárosához. Először New York állam északi részébe költözött, hogy a SUNY Oswego-ban tanítson, majd a New Jersey-i Rutgersben kapott tanári állást, majd végül visszaindult a Hudson folyón át Manhattanbe.
Legdrágább műve a Masterpiece , amely 165 millió dollárért kelt el 2017 januárjában.
A 2. világháború alatt Európában tartózkodott, parancsnoka rendőrből rajzolóvá léptette elő. Más szóval, a hadseregnek rajzolt.
A ‘Whaam!’ eredeti rajzolója Irv Novick amerikai képregény-illusztrátor volt, aki egyébként tiszt volt a hadsereg kiképzőtáborában, ahol Lichtenstein képezte magát a második világháború alatt. Miután felismerte Roy tehetségét, Novick elmozdította Royt a mosdófelmosó szolgálattól, és megkérte, hogy tervezzen táblákat és plakátokat. Ironikus módon évekkel később Lichtenstein remekművé változtatta illusztrációját.
Miközben egy Miki egér képregényt olvasott a fiának, a fia azt mondta; – Lefogadom, hogy nem tudsz ilyen jól festeni, mi, apa? Nem tudjuk, hogy Lichtenstein azt válaszolta-e, hogy „Eureka!”, de az Aha! pillanat alapvetőnek bizonyult.
1962-ben Lichtenstein legyőzte Warholt és Rosenquist.
Az az egyik legkevésbé ismert tény Roy Lichtensteinről.
Az 1960-as években Leo Castelli volt az az ember, akit a művészek le akartak nyűgözni. Ő volt New York vezető kereskedője a kortárs művészettel. Az olyan feltörekvő sztárok számára, mint Andy Warhol, James Rosenquist és Roy Lichtenstein, ő állt a radarjuk középpontjában. Míg Warhol egyre nagyobb hírnévre tett szert, Castelli úgy döntött, hogy először Lichtensteint képviseli saját galériájában. A festmények a bemutató előtt elkeltek. Az ehhez hasonló anekdoták segítenek meghatározni a pop-art ősatyja státuszt.
Whaam! a repülés iránti élethosszig tartó érdeklődést mutatott
Gyermekként gyakran épített modellrepülőket. Később a második világháborúra való felkészülés során részt vett pilótaképzésen, bár ezt soha nem használta. Miután később nagy sikereket ért el, megbízást kapott a Port Columbus nemzetközi repülőtértől egy 25 méteres szobor elkészítésére.
A ‘Whaam!’ eredeti rajzolója Irv Novick amerikai képregény-illusztrátor volt, aki egyébként tiszt volt a hadsereg kiképzőtáborában, ahol Lichtenstein képezte magát a második világháború alatt. Miután felismerte Roy tehetségét, Novick elmozdította Royt a mosdófelmosó szolgálattól, és megkérte, hogy tervezzen táblákat és plakátokat. Ironikus módon évekkel később Lichtenstein remekművé változtatta illusztrációját.
NŐK, NŐK, NŐK…
Második felesége, Dorothy Lichtenstein szerint Roynak több nőbarátja volt, mint férfi barátja. Állítólag azt is mondta, hogy a nők általában okosabbak, mint a férfiak. Egy sor meztelen nőt is festett.
MŰVÉSZET, VAGY PLÁGIUM
Az 1960-as évek elejétől az utóbbi évekig is, gyakran felmerült az a kérdést, hogy Lichtenstein nagy kortárs művész-e, vagy pusztán plágium a munkássága. Körülbelül első jelentős bemutatóinak idején a Life magazin még egy cikket is közzétett azzal a lázító címmel, hogy „Ő a legrosszabb művész az Egyesült Államokban?”
Lichtensteint sokan másolónak nevezték, mivel művei nagyon hasonlítottak az eredetiekre. Idővel azonban a Pop Art Mozgalom egyik legnagyobb művészeként tartották számon.
A „MELODRÁMA REMEKMŰVE"
„Fuldokló lány” vagy „Nem érdekel! Inkább elsüllyedek” Lichtenstein legfontosabb művei között tartják számon, talán olyan jelentős, mint a “Whaam!”
A festményen egy gondolatbuborék azt üzeni, hogy a központi figura inkább megfullad, mintsem segítségül hívja a szerelmét, Bradet.
A pop-art egyik leghíresebb alkotása, gyakran a „melodráma remekműveként” írják le.
A festmény forrása Tony Abruzzo kezdőlapja a „Fuss a szerelemért!” című filmből. a Titkos Szívekben.
Lichtenstein azt is elismerte, hogy a hullámot Hokusai japán művész híres nyomtatványából, a The Great Wave off Kanagawa- ból adaptálta.
Lichtenstein a MINIARTON
Izgalmas utazásra hívunk a pop art otthonába. Alkoss olyan színes szuperhősöket, mint Roy Lichtenstein. A készletben mindent megtalálsz, amire szükséged van, a színes prospektus minden egyes lépést elmagyaráz neked, hogy tökéletes művészi alkotások kerüljenek ki a kezedből.